Галерея Аллы Булянской представляет "Пятьдесят женщин Андрея Макаревича" Персональная выставка
Открытие выставки 5 декабря в 20.00
Центральный Выставочный Зал "Манеж" Манежная площадь, д. 1 4 - 14 декабря 2003 г.
"Я не музыкант, который рисует, а художник, который занимается музыкой" - так Андрей Макаревич сам определяет свои творческие пристрастия. Зрителям же, пожалуй, не стоит взвешивать две ипостаси его таланта и гадать, какая из них перетянет. Потому что графические работы Андрея Макаревича - как и его песни - обладают совершенно отдельной ценностью. "Возможно многие удивятся, но если говорить о профессии, данной мне, то в первую очередь я считаю себя художником. Во-первых, потому что, меня этому очень хорошо учили. Во-вторых, потому что я этим занимался всю жизнь и продолжаю заниматься до сих пор. Если в ранние годы я не выставлялся, то просто потому что общая ситуация не очень позволяла и не до того было. А сейчас я очень рад, что у меня выставки, и жалею лишь о том, что не могу посвятить занятию графикой все свое время".
Андрей Макаревич - профессиональный художник. Многолетнее сотрудничество с "Галереей Аллы Булянской", которая уже не в первый раз устраивает его персональные выставки - лишнее тому подтверждение. В свое время он окончил Архитектурный институт, рисовал, по собственным словам, всю жизнь, но выставлять свои работы начал только с 1989 года. С тех пор мир постепенно стал узнавать Макаревича-художника. Его графические листы побывали на многих выставках в России и за рубежом, везде давая понять: это больше, чем хобби известного музыканта, это серьезно. Серьезность, впрочем, не лишает его работы легкости и живой иронии. Любимое дело не нуждается в пафосе, а соединять увлечение с профессиональностью Андрей Макаревич умеет, как никто другой.
Графика - в целом жанр суховатый и академичный - в его работах обретает живость и непосредственность. Собственно, в рамках одной графики Андрей находит немалое поле для вариаций, сочетая рисунок тушью, акварель, монотипию, используя разные виды бумаги (от экзотической пробковой бумаги до обоев) - словом, применяя все, что может обогатить художественный язык, помогает сказать на нем больше.
Выставка приурочена к юбилею художника. Пятьдесят лет - пятьдесят женских портретов. Это не хроника встреч, хотя у некоторых образов есть реальные прототипы. Портрет, как и любой жанр для художника - прежде всего способ самовыражения. Они очень разные, женщины Макаревича, и по-разному явлены зрителю: от шаржевой прямолинейности до почти абстрактного обобщения, где в двух-трех штрихах угадывается и лик, и характер… Чего здесь нет - так это протокольной конкретики, недаром все работы лишены имен и названий. Галерея неназванных муз и фурий, мечтательных и холодно-отстраненных, неловких и изысканных, все вместе предстают как некий единый многоликий образ.
"К выставке приходится придумывать какую-то концепцию, хотя я совершенно не концептуалист. Мне вообще неинтересно толкование графики - ее не надо толковать, это не Талмуд. Графику надо чувствовать и она тебе либо близка, либо нет, либо нравится, либо нет, это абсолютно прикладная, декоративная вещь и ничего там не надо толковать. Архитектура - это архитектура, музыка - это музыка, а графика - это графика - просто один из способов самовыражения".