• Анита ЦОЙ: новый альбом "1 000 000 минут".
  
  ICEBERG MUSIC ПРЕДСТАВЛЯЕТ НОВЫЙ АЛЬБОМ АНИТЫ ЦОЙ
  "1 000 000 МИНУТ"
  
  Анита Цой «как беззаконная комета» ворвалась на нашу эстраду в 1997 году с дебютным альбомом «Полет» - экспрессивным, светлым, оригинальным. Сразу стало понятно, что появилась новая, яркая индивидуальность, взошла новая звезда.
  
  За эти годы Анита приобрела миллионы поклонников, которых она не перестает и радовать, и удивлять: новыми песнями, яркими, зрелищными концертами, своим энергичным, непоседливым, эмоциональным нравом, который явственно сквозит в каждой ее песне, будь то нежный романс или дань рок-н-роллу.
  Сегодня Анита представляет свой третий номерной альбом, в котором много сюрпризов, смелых экспериментов, а главное – отличной музыки.
  Предоставим слово самой Аните Цой: никто не сможет представить эту работу лучше самой артистки.
  
  ОБ АЛЬБОМЕ
  Миллион минут - это тот промежуток времени, в течение которого готовился новый альбом. Много это или мало, можете, при желании, посчитать сами.
  
  В этом альбоме я сама для себя поставила интересный эксперимент.
  Раньше я пела в основном свои песни. В этот раз я пошла по другому пути.
  
  Был сложный период между вторым и третьим альбомом, когда я вдруг поняла, что хочется записать что-то совершенно новое, динамичное, не такое тяжелое, как писала раньше. Но у меня, к сожалению, лилось только лиричное: бардовская песня, романс… Или - наоборот - тяжелый рок. Короче, совсем не то, что хотелось.
  
  У меня сложился комплекс: ну что же это, неужели я сама не могу написать легкую, динамичную танцевальную музыку?! Коллеги-музыканты вовремя дали мне простой и хороший совет: "Анита, а чего ты так паришься? Не можешь сама - закажи! Попробуй поработать с другими музыкантами, ведь это же не проблема!"
  
  Какое-то дурацкое, неправильное чувство собственного достоинства долго не давало мне приступить к нормальному подбору песен. Но в какой-то момент я твердо решила наступить на эти свои авторские комплексы. И тут меня жизнь свела с удивительным человеком.
  
  Владимир Матецкий произвел на меня сильное впкечатление в одном случайном разговоре на вечеринке, много лет назад, когда я только начинала. Он мне тогда сказал: "Знаете, Анита, самое главное - это суметь остаться такой, какая вы есть. Никого не слушайте, никакой желтой прессы не читайте - как будто этого и нет ничего, как будто вы пришли на эстраду только сегодня, и пусть каждый день будет этим "сегодня".
  
  Мне эти слова как-то очень запали в душу. А потом прошло время, я это подзабыла, и самого Матецкого тоже. И вот когда стало тяжело, я решила пойти к нему и спросить совета: ну что мне делать? Я ему сказала: "Как-то я исписалась, не хватает чего-то нового, с чем можно было бы выйти к слушателю, сказать - здравствуйте, вот она я, позвоните мне…"
  Матецкий встрепенулся: "Как ты сказала? Позвоните мне?" - "Да…" - "Очень хорошо! Вот и сделай об этом песню!"
  
  Собрались «три кита»: Матецкий, Саша Шаганов и Леонид Гуткин. И написали мне замечательную песню - она называется "ПОЗДНО": «Если ты один, если ты не спишь, набери мой номер, набери…»
  Она обладает настолько большой магией, что когда я приезжаю куда-то с концертом, то зрителям говорю: "Мой телефон 917-5562, позвоните мне!" Причем тут же понимаю, что говорю какой-то бред, потому что сейчас они все начнут мне звонить! Просто из любопытства, чтобы проверить, неужели это действительно телефон Аниты Цой? Я уже ни от кого этот номер не скрываю - не имеет смысла, ведь по всей стране уже прокатилось, спасибо Шаганову, Матецкому и Гуткину!
  
  Эта песня - одна из самых моих любимых, потому что мало того, что она нравится молодому поколению, но она очень по сердцу, например, людям возраста моей мамы. Наверное, они чувствуют себя особенно одиноко, когда уже вырастили детей, поставили на ноги внуков, сидят дома и ждут нашего звонка. На любой площадке песня «Поздно» имеет большой успех.
  
  Потом в моей жизни появился Константин Арсенев. Он мне принес компакт-диск и сказал: "Вот эти песни ты не слушай - это не для тебя. А вот эти - как раз для тебя написаны". Я послушала то, что он предназначал мне, и поняла, что это ну совершенно не то. И говорю: "Костя, а давай теперь послушаем другие песни - те, которые не для меня".
  
  И вот среди этих "неправильных" песен я обнаружила классную, лучезарную, потрясающую песенку под названием "ЭТО ЛИ ЛЮБОВЬ".
  Я спросила: "Костя, я знаю, ты пишешь стихи, а вот кто написал музыку?" И оказалось, что музыку написал мало кому известный композитор, но зато очень известный гитарист - Александр Дулов. На меня он произвел неизгладимое впечатление: двухметрового роста, потрясающе красивый мужик, вылитый Дункан Маклауд! Я говорю: "Неужели такие большие люди могут писать такую маленькую хорошую музыку?!"
  
  Так мы подружились - Костя Арсенев, Саша Дулов и я, и началась очень продуктивная работа. Дулов, в свою очередь, привел своих знакомых авторов, и я познакомилась с удивительными людьми.
  
  Появился, например, Антон Павлович Чехов. Не удивляйтесь, это не тот Чехов, а ныне живущий и здравствующий! В мое творчество вошел странный и талантливый человек Стас Тирнопольский… Появилась замечательный поэт-песенник Марго Капс, о которой тоже никто ничего не знает, потому что эта девушка работает в колхозе, в современном, хорошем колхозе, а параллельно написала множество отличных текстов, в том числе и для этого альбома.
  
  Про песню «ОДНОМУ ТЕБЕ» я без ложной скромности могу сказать, что уж половину нашей российской армии она завела точно! Мы решили посвятить эту песню нашим солдатам. Это был некий ответ Мадонне и ее милитари - движению. Но у нее всё было такое мрачное, черное и она стреляла из пушки в президента Америки. А мы пошли по другому пути. Мы, наоборот, прославляли наших солдат. Потому что наш, российский, солдат - самый лучший, самый сильный, самый добрый и смелый!
  
  Благодаря этому альбому, который писался как-то дружно, весело, сообща, у меня появилось много новых замечательных друзей и поклонников. Мы подсчитали, что в общей сложности над этим альбомом работали 84 человека.
  
  О ЗВУЧАНИИ АЛЬБОМА
  
  Звукозапись проходила на пяти студиях.
  У каждой были какие-то преимущества. На одной хорошо писать вокал и "бэки", на другой можно было брать кучу замечательных сэмплированных звуков, которых как раз и не хватало той или иной песне, на третьей шикарно прописывались живые инструменты, на четвертой делались какие-то электронные мульки для вокала и т.д.
  Мастеринг всего материала мы делали в Кельне, на студии "Acoustic Entertainment". Так что звучание у этого альбома очень современное, европейское, экстра-класса, я могу заявить это абсолютно уверенно и без всяких "но".
  У каждой песни был свой музыкальный продюсер.
  Несколько лет назад, когда мы писали в Америке мой второй альбом, мне очень понравилось, что там у каждого, кто принимал участие в работе, был свой профиль, узкая специализация, каждый делал что-то свое, но зато на высочайшем уровне.
  В работе над этим альбомом мы использовали точно такую же структуру. Поэтому запись шла быстро, легко, продуктивно и каждый внес в него свой уникальный вклад.
  Продюсером всего альбома в целом все-таки осталась я: выбирала репертуар, решала, с кем работаем, как работаем и т.п. Что касается аранжировок, то в них мы включили элементы модных музыкальных течений: disco, disco house, deep house, pop и R’n’B.
  
  Единственное, что осталось незыблемо – конечно, гитара на протяжении всего альбома, потому что для меня это - основа основ.
  
  Источник информации: Информационное агентство mNews.Ru.

CopyRight © 2001 - mNews.Ru При использовании ссылка на mNews.Ru обязательна.